Érik Izraelewicz est un journaliste français, né à Strasbourg le 6 février 1954 et mort le 27 novembre 2012 à Paris. Sa famille s’installe en 1965 à Haguenau où il fait ses études primaires au Petit lycée puis secondaires au lycée. Après son baccalauréat, il est élève de prépa HEC au lycée Kléber, puis diplômé d'HEC (1976), du Centre de formation des journalistes (1978) et docteur en économie internationale (1979).

Érik Izraelewicz débute dans le journalisme économique à L’Usine nouvelle. Il entre à L’Expansion en 1981 puis intègre La Tribune de l’Economie en 1985. Il intègre en avril 1986 le service économie du quotidien Le Monde. Il accentue la place consacrée à la vie des entreprises et affirme que le sujet économique dans le journal est aussi important que l'international et la politique. Il devient l'éditorialiste du titre en matière d'économie en 1991, puis correspondant du journal à New York en 1993-1994. En novembre 1996, il est nommé rédacteur en chef du journal. Il quitte le journal Le Monde en 2000, pour le quotidien économique Les Echos.

Il tient aussi une chronique quotidienne économique à Europe 1. Il quitte Les Échos en février 2008 pour le même poste à La Tribune. Il quitte également Europe 1. Il devient membre du directoire du journal Le Monde en 2011, choix ratifié par les journalistes du quotidien avec 74 % des voix. Sous sa direction sont lancés une nouvelle version du quotidien, une nouvelle version du magazine hebdomadaire Monde magazine qui devient M, la magazine du Monde et l'intégration de nouveaux cahiers dans le journal. Il est également membre du Conseil scientifique du CEPII à partir de 1995, de la Commission économique de la Nation à partir de 1997, et du Conseil d'administration de l’ENA à partir de 2001.

Il a publié :

  - Les Mutations de l'économie mondiale 1975-1990

  - Ce monde qui nous attend, 1997

  - Le Capitalisme zinzin, 1999

  - Monsieur Ni-ni : l'économie selon Jospin

  - Quand la Chine change le Monde, 2005

  - L’Arrogance chinoise, 2011

Le Prix Érik Izraelewicz de l’enquête économique

En 2014 le journal Le Monde, le Centre de formation des journalistes de Paris et HEC Paris s'associent pour créer le prix Érik Izraelewicz de l’enquête économique qui a pour but d'encourager l'enquête, l'ouverture au monde, la mise en perspective et le sens du récit des journalistes dans tous les champs de l'économie.

 

Robert Kuven né à Strasbourg le 21 août 1901, et mort le 25 avril 1983 (à 81 ans) dans la même commune, est un peintre et aquarelliste alsacien. Un square à l’Elsau porte son nom.

Fils de comptable, il entre à 16 ans à l’Ecole nationale technique d’architecture de Strasbourg. Pendant sa période de formation il copie de très grands maîtres. Il exerce  le métier d'architecte jusqu’en 1926 puis fréquente l’école des arts décoratifs de Cologne avant de se rendre à Munich. A son retour à Strasbourg il enseigne le dessin au collège Saint-Etienne de 1932 à 1939 et après 1945 au lycée Kléber. Il fait de nombreux voyages, se rend en Angleterre pour y étudier Turner, séjourne à Florence, en Suisse, en Autriche, en Hollande et en Espagne. En 1975, il se rend encore en Norvège et dans les pays nordiques.

Il s’est imposé comme aquarelliste, notamment de la flore alpestre, de paysages, de forêts. Il a aussi illustré de nombreux livres et almanachs, dessiné de multiples cartes postales et cartes de vœux. Il a également laissé de nombreuses peintures à l’huile (natures mortes, bouquets, portraits, monuments et paysages alsaciens). Ses œuvres se caractérisent par leur sincérité et ont contribué à enrichir le patrimoine artistique de l’Alsace.

 

Louis Langrée est un chef d’orchestre français, né à Mulhouse le 11 janvier 1961, fils de l’organiste , chef de chœur et théoricien Alain Langrée. Il est actuellement directeur musical de l’Orchestre symphonique de Cincinnati, du Mostly Mozart Festival à New York,  et chef de la Camerata de Salzbourg depuis 2011. Il est nommé directeur du Théâtre national de l’Opéra-Comique à Paris à compter du 1er novembre 2021.

Après ses études au Lycée Kléber (il était en 2nde Ts en 1976-1977) puis au conservatoire  de Strasbourg, il débute comme chef de chant et assistant à l’Opéra national de Lyon, au Festival d’Aix-en-Provence et au Festival de Bayreuth. De 1989 à 1992, il est engagé comme assistant à l’Orchestre de Paris.

Depuis, il est régulièrement invité par les plus grandes maisons d’opéra: Metropolitan Opera de New York, Scala de Milan, Staatsoper de Vienne, Royal Opera House-Covent Garden à Londres, Lyric Opera de Chicago, Staatsoper de Dresde, Grand Théâtre de Genève, De Nederlandse Opera à Amsterdam…

Il dirige en concert les orchestres philharmoniques de Vienne, Berlin, Londres, Tokyo, l’Orchestre de Paris, l’Orchestre de l’Accademia Santa Cecilia de Rome, les orchestres symphoniques de Londres, Pittsburgh, Cincinnati, Baltimore, Dallas, Houston, Melbourne, Sao Paulo, l’Orchestre du Festival de Budapest, l'Orchestre de la Suisse Romande… Il est également invité par des ensembles sur instruments d’époque: The Orchestra of the Age of Enlightenment, l’Orchestre des Champs-Élysées, le Concert d’Astrée, Concerto Köln, Freiburger Barockorchester.

Il apparaît dans de nombreux festivals comme ceux de Glyndebourne, Aix-en-Provence, Printemps des Arts à Budapest, George Enescu à Bucarest, Spoleto, Drottningholm, aux Wiener Festwochen, aux BBC Proms à Londres, à la Mozartwoche de Salzbourg, aux Chorégies d’Orange…

Louis Langrée a été directeur musical de l’Opéra National de Lyon, du Glyndebourne Touring Opera, de l’Orchestre de Picardie et de l’Orchestre philharmonique royal de Liège.

La Royal Philharmonic Society de Londres lui a remis le « Best Musical Achievement Award 2002 » dans la catégorie Opéra et la Presse musicale internationale lui a décerné en 2007 son Grand Prix Antoine Livio. Il a reçu le prix du Syndicat de la critique en 1994 et en 2011.

Il est officier des Arts et des Lettres et chevalier de la Légion d’honneur. Il a réalisé plusieurs enregistrements pour Virgin, Universal et Naïve qui ont reçu de nombreuses récompenses (Gramophone Award, Victoire de la Musique, Diapason d’or, Midem Classical Award...).

 

Fils d’un cheminot, Charles Eugène Matzen, de Reichstett, et de Marie Eugénie Debs de Kilstett, Raymond Matzen fait ses études au lycée Kléber et au collège d’Issoire (Puy-de-Dôme) où il est réfugié pendant la Seconde Guerre mondiale. À l'âge de 16 ans, il écrit son premier article pour les Dernières Nouvelles d'Alsace dont il est le plus jeune correspondant.

Une fois la paix revenue, il poursuit des études de lettres (allemand, anglais, phonétique) aux universités de Fribourg-en-Brisgau, Strasbourg ainsi qu'à la Sorbonne.

Agrégé d’allemand, il enseigne pendant près de vingt ans avant d’entamer une brillante carrière d’universitaire : il devient professeur en linguistique et dialectologie, directeur, puis président de l’Institut de Dialectologie à la faculté de Lettres de Strasbourg (1970-1988).

En 2006, la Région et la société Microsoft lui confient un projet pilote : la réalisation d'un système d'exploitation Windows en alsacien.

Il fut un acteur décisif du renouveau de l’alsacien. Nous lui devons une méthode d’apprentissage de la langue régionale, des traductions, mais aussi des poèmes. Il a écrit une centaine de textes en alsacien, mais aussi en allemand. Il a transmis autour de lui sa passion pour l’Alsace, sa langue, sa culture.

Il est l’auteur de nombreux ouvrages dont : 

  - Atlas linguistique et ethnographique de l’Alsace avec Ernest Beyer, 1969

  - Proverbes et dictons d’Alsace, 1987

  - Anthologie des expressions d’Alsace. Équivalents français, traductions et explications., 1989

  - Dictionnaire trilingue des gros mots alsaciens : dialecte, français, allemand ; cartes géolinguistiques et index, 2000

  - Wie geht’s ? Le dialecte à portée de tous, avec Léon Daul, 1999

  - Wie steht’s ? Lexiques alsacien et français, Variantes dialectales, Grammaire, avec Léon Daul, 2000

  - s’Neje Teschtàment, Le Nouveau Testament  en dialecte alsacien, en collaboration avec Daniel Steiner, pasteur. 2013.

 

Auteur dramatique, acteur, homme politique, poète, chansonnier, humoriste et cofondateur du célèbre cabaret strasbourgeois « De Barabli ». Personnalité aux multiples facettes, il a contribué à façonner l’imaginaire de la région et figure aujourd'hui en bonne place au « Panthéon alsacien ».

Germain Muller est le fils de Louis Muller, inspecteur des Beaux-Arts, et d'Augustine Wilhelm. Le chanoine Eugène Muller est son oncle. Sa famille paternelle est originaire de Ranspach dans le Haut-Rhin et sa famille maternelle est de Reichstett. Sa sœur cadette Simone, future comédienne, naît en 1927. Avec sa famille, le jeune Germain passe toute son enfance dans le quartier du Contades, à proximité du parc du même nom. Il y fréquente l’école maternelle. Dans un poème mélancolique, porté à la scène en 1946, Wo sinn mini Kumbel vum Contad ? (« Où sont mes copains du Contades ? »), il rend hommage à ses anciens compagnons de jeux, dont plusieurs sont tombés à la guerre. D'r Contades Mensch, le spectacle monté et interprété par Bernard Freyd en 2000 au Théâtre national de Strasbourg (TNS), fait écho à cet attachement à son quartier.

En 1929 il entre en 10ème à Notre Dame des Mineurs et redouble cette classe l’année suivante à Kléber. En 1937 il entre au conservatoire dans la classe d’art dramatique. En 1938 il est renvoyé du lycée Kléber pour manque de travail et d’assiduité, il rentre alors à Fustel de Coulanges. En septembre 1939 la famille Muller part pour Périgueux. Il s’inscrit au cours d’art dramatique du Conservatoire de Bordeaux dont il sort major.

De retour en Alsace en 1941, il entre à la Theater Akademie de Karlsruhe, en sort diplômé et travaille comme comédien à Würzburg. Mais comme de nombreux jeunes alsaciens, il est incorporé de force dans la Wehrmacht et déserte en 1943. Il se réfugie en Suisse. En novembre 1944 il rentre à Strasbourg avec l’armée du général De Lattre de Tassigny.
 

Germain Muller fonde en 1946 avec son épouse la comédienne Dinah Faust, De Barabli, un cabaret satirique bilingue qui connaît un immense succès jusqu’en 1989. Forme d’humour unique, combinant le chant et la comédie, il porte un regard acéré sur l’actualité et le monde politique et s’attaque aux traumatismes propres aux Alsaciens de la génération d’après-guerre. En 1949, il écrit la plus emblématique de ses pièces de théâtre "Enfin… redde m’r nìm devùn" (Enfin …n’en parlons plus) qui réussit le tour de force de réconcilier les Alsaciens avec leur histoire récente, celle de la Deuxième Guerre mondiale.

Au cours de sa longue carrière, il anime et produit des émissions de radio, de télévision, joue dans de nombreux films allemands. De 1959 à 1989 il est conseiller municipal, puis adjoint au maire chargé de la culture et du tourisme, il porte le projet de création de l’Opéra du Rhin. Il est chevalier de la Légion d’Honneur, commandeur des Arts et Lettres et de  l’ordre national du Mérite, officier de l’ordre de l’Empire britannique et chevalier de l’ordre de Dannebrog.

La place qu’il occupe dans la mémoire collective est celle d’une personnalité unique dont l’œuvre a participé à la compréhension de la psychologie alsacienne, notamment après la guerre. Il connait bien l’âme alsacienne et sait en faire rire à ses dépens. Homme de conviction, il est pendant près de 30 ans, un acteur incontournable de la vie politique et culturelle strasbourgeoise. Gilles Pudlowski dans son "Dictionnaire amoureux de l’Alsace" le qualifiera de véritable "ministre de la Culture" de Strasbourg.

 

Christian Lutz-Sorg (1958-2021) était l’ancien chef du service photo des Dernières Nouvelles d’Alsace. Il avait derrière lui quarante années d’une pratique photographique au service du journalisme qui imposait le respect par sa rigueur. Il a été élève au Lycée Kléber et a passé son bac en 1976. Ancien élève du Centre universitaire d’enseignement du journalisme de Strasbourg, entré aux DNA en décembre 1979, Christian Lutz-Sorg avait finalement fait le choix de la photographie plutôt que de la plume. Et pourtant celle-ci se révélait excellente. Bien plus tard, entre 2013 et 2019, il eut tout loisir de réunir ses deux passions, l’écriture et la photographie, au fil d’une chronique qui chaque lundi offrait la relecture d’une image d’un de ses camarades du service Photo des DNA. Le lecteur y découvrait le contexte d’une prise de vue, les coulisses du métier, et surtout comment une image fait sens dans son rapport à un article. « Nous consommons à longueur de journée des images, mais personne ne nous apprend à les lire ! », se désolait-il. Christian Lutz-Sorg a expliqué cette rigueur de l’acte photographique : rien d’autre que la singularité d’un regard qui tient à la fois du travail, de l’expérience et de l’intelligence d’un métier. Autant de points qu’il réunissait en sa personne avec une autorité naturelle que personne ne pouvait lui contester.

Partir en reportage avec lui était un bonheur, une chance aussi, car sa perception du sujet était source d’enrichissement pour le reporter. Les questions du point de vue, de l’angle du papier comme celui de l’image infusaient dans son esprit. Tout cela passé au tamis d’un pur bon sens, d’une véritable passion pour l’actualité qui n’était qu’une façon différente d’exprimer sa curiosité et son intérêt pour les gens. De Sarajevo assiégée aux combattants du Polisario en Mauritanie, du Grand Nord canadien aux murs chargés d’histoire de Jérusalem, de la brigade anticriminalité de Papeete à la route des Droits civiques dans le sud profond des États-Unis, Christian Lutz-Sorg a posé son objectif avec toujours la même envie de dire le monde. Et cette Alsace natale qu’il avait sillonnée en long et en large n’était pas en reste et il portait la même considération à la visite d’un président de la République à Strasbourg qu’à l’élection d’une Miss Alsace.

Christian Lutz-Sorg a laissé une œuvre photographique majeure. Bien plus qu’un photographe de presse, il  était un observateur de l’époque, un témoin. Parce qu’il savait lire une image avant de l’imprimer et qu’il en comprenait d’instinct le sens. Ces dernières années, il avait délaissé les gros appareils encombrants pour un petit Leica M qui l’accompagnait partout. Discret, maniable, il lui permettait de saisir l’instant sur le vif, comme par surprise. L’air de rien, il le collait sur son œil droit et tournait la mollette, appuyait sur le déclic. Sport, vies de quartiers, manifestations, visites de personnalités, grands reportages, sessions parlementaires ou meetings, il a tout au long de quelque quarante années de journalisme documenté son temps. Il a édité un ouvrage : Christian Lutz-Sorg (2000), Strasbourg, Prétexte , 2000.